Космос & Хаос / Грамматика Случайности

Куратор: S. Çağatay Özkefeli

Художники: Elif Zaim

«Всё, чего я хотела, — наблюдать, как хотя бы одна капля чернил свободно растекается». Kozmos & Kaos родился из этого простого желания. В период, когда я чувствовала себя чрезмерно зажатой и скованной, я коснулась кистью воды и, наблюдая за тем, как растекаются чернила, стала свидетелем чего-то пугающего: даже капля чернил не была свободна. Она растекалась лишь настолько, насколько позволяла вода, лишь до границ поверхности, которую намочила я. Каждая капля была похожа на меня — как отдельный индивид: захваченная течением воды, но пытающаяся двигаться внутри невидимых границ. Когда я выстраивала их рядом, начинали проявляться сообщества: с чёткими границами, с общим ритмом. В тот момент я наблюдала и собственную скованность, и то, как меня захватывает странный порядок мира, в котором я живу. Именно поэтому Kozmos & Kaos был выстроен как серия, делающая напряжение между свободой и границей видимым уже на стадии создания. Традиционные мотивы, появляющиеся в серии время от времени, — не просто украшение; это визуальный язык, указывающий на привычные способы производства, устоявшиеся порядки и инструменты, через которые власть делает себя видимой. Эти мотивы растворяются; превращаясь в геометрические или органические абстрактные формы, они отсылают к ускоряющемуся, распадающемуся, непрестанно обновляющемуся миру. Даже при взгляде издалека видно, как старое разрушается, как власть и репрезентация обретают иные формы. Границы, которые я провожу внутри композиции, тоже не остаются лишь эстетическим выбором; они начинают расслаиваться, подобно сообществам, представляющим разные системы. Каждое произведение на самом деле несёт в себе три этапа на одной поверхности: устойчивый порядок, выстроенный традиционными мотивами; порог, на котором форма начинает растворяться, ещё оставаясь читаемой; и момент, когда растворение перестаёт быть распадом и заново выстраивается в новом ритме. Таким образом, процесс не сводится к одному объяснению — он превращается в состояние, блуждающее по поверхности, непрестанно воссоздающее себя. В продолжающемся путешествии серия вобрала в себя многое из того, в чём участвует человек: политические явления, верования, отношение к природе, понятия о происхождении и семье. Где заканчивается свобода? Где начинается граница? Куда именно мы упали? Насколько мы рассеялись, пытаясь существовать? И какой след мы оставляем? На эти вопросы нет единственного ответа. Но чернила, растекающиеся по поверхности воды, каждый раз предлагают какую-то форму ответа — и я наблюдаю за ними. Техника: «Настолько, насколько позволяет вода» Произведения создаются в технике wet-on-wet. Вода и чернила встречаются на самом пересечении контроля и случайности. Растекание чернил полностью интуитивно, но граница, которую очерчивают формы, — осознанна. Моё вмешательство ограничено тем, чтобы выстраивать основу и границы, в пределах которых происходит это течение: чернила движутся независимо от моего сознания, но могут существовать лишь внутри границ, осознанно проведённых мной. Эта дилемма оказывается рядом с вопросами, которые сегодня возникают в связи с большими сетями данных и искусственным интеллектом: возможно ли производство без сознания? Где его граница? Ведь каждая капля ведёт себя как отдельный индивид; их соединение выстраивает социальное целое, но то, какую форму они примут, невозможно знать заранее. С одной стороны — словно наблюдаешь за клеточной структурой, с другой — за формированием вселенной. Порядок и распад возникают вместе на одной поверхности. В конечном счёте сам способ создания становится самим произведением — Kozmos & Kaos существует не только как завершённое произведение, но вместе с процессом, который его порождает.