Художники, за которыми стоит следить - Туğба Чакал

Голос, проходящий через классику

Туба Чакал знает одну вещь: Эмоция не признает класса, не признает периода, не признает географии. Фигуры в серии Гордый Крестьянин носят это на своих лицах - они не романтизированы, не вызывают жалости. Просто там, полностью самими собой.

Глядя на Гордый Крестьянин №4, падает тень Ренессанса, но произведение не остается в этой тени. Земляные тона, теплые коричневые, мягкие переходы света - это слова языка, известного веками. Но Чакал говорит этими словами что-то другое. В взгляде фигуры нет ни покорности, ни жалобы. Есть только тяжесть - носимая, принятая, молчаливо присвоенная тяжесть. Это самое трудное достижение психологического портрета: сделать видимым снаружи состояние, идущее изнутри.

То же чувство есть и в композиции мать-дитя в Тихом Убежище. Две фигуры в неопределенном пространстве, держащиеся друг за друга. Фон становится неважным, потому что настоящее место - внутри этих объятий. Чакал здесь использует схему ренессансной иконографии, но освобождает ее от груза - не священное, а человеческое. В Памяти Тела молчание говорит по-другому: та красная линия - не рана, а свидетельство. Единственный знак, спрашивающий, что несет тело, что не может забыть.

Кисть Чакал терпелива. Движется слой за слоем, прозрачными переходами. Этот технический выбор не случаен - как уважение, оказываемое времени. Мастера так работали. Но мастера не всегда задавали такие ясные вопросы.

Туба Чакал унаследовала язык классической живописи и пропустила его через себя. То, что осталось, - голос одновременно знакомый и принадлежащий сегодняшнему дню. Этот голос из тех, что будут долго отзываться эхом в коллекциях.

Для других работ следите за Туба Чакал на странице Collecist.