МОДА Арендовала Историю Искусства

Музейные произведения теперь продаются. История достается тому, кто больше заплатит.

Костюмный институт Метрополитен-музея сочетает 200 произведений искусства с 200 предметами одежды. Звучит элегантно. Но когда в первом абзаце текста имя Джеффа Безоса упоминается раньше имени куратора, здесь история искусства не пишется  история искусства арендуется.

"Естественные отношения между одеждой и телом." Как стерильно. Как безопасно. Как очищено от политики.

А что содержится в этих естественных отношениях? Там пожары в мастерских Бангладеш. Там руки, шьющие в восьмичасовых сменах. В самом низу глобальной цепочки поставок есть тела, работающие за несколько долларов в день. Ничего из этого не представлено как табличка на выставке. Потому что логотип спонсора наклеен поверх этой таблички.

Мода всегда интересовалась историей искусства. Это понятно. Одежда тоже культурный документ, одежда тоже свидетель эпохи. Но то, что происходит сегодня, не это.

То, что происходит сегодня, это следующее: Люксовые бренды и имена миллиардеров превращают художественные институты в фабрику легитимности. Попадая в музей, вы становитесь "культурными". Выставляясь рядом с историей, вы становитесь "постоянными". Становясь предметом академического текста, вы становитесь "важными".

А какова цена? Исключение беспокоящих вопросов. Где труд? Где эксплуатация? Где классовая концентрация за роскошью? Все испаряется в свете подиума. Пока рассказывают об "абстрактном теле", условия производства тела абстрагируются.

Это вопрос выбора, а не способности. Ранее выставка Superfine: Tailoring Black Style, организованная при спонсорстве Louis Vuitton представила мощную, критическую, действительно кураторскую рамку. Значит, это возможно. Значит, честный голос возможен даже внутри капитала.

Но сегодня выбирается другое: Использовать историю как декорацию. Обрамлять прошлое для легитимации сегодняшней власти. Превращать музей в витрину для полировки имиджа миллиардера.

Condé Nast галереи открываются. Выставка перестает быть культурным событием и превращается в демонстрацию силы. И в этой силе история искусства никогда не была так беспомощна.

Модные гиганты теперь производят не только тренды  они производят память. Решают, что важно. Определяют, какое тело видимо. Проектируют, какой вопрос не будет задан.

И делая это, используют самое мощное оружие: Историческую власть искусства. Потому что то, что в музейных стенах, легитимно. То, что имеет академический текст, важно. То, чьим спонсором является миллиардер, постоянно.

Остается вопрос: Останется ли музей критическим общественным пространством  или станет эстетическим резюме богачей?

Когда история пишется в тени логотипа спонсора, что действительно остается?

Возможно, только этот логотип.