Очередь

ABSTRACT GRAFFITI Эти фигуративные работы, которые я называю Abstract Graffiti, представляют собой живописную практику, исследующую взаимосвязь между жестом, телом, повторением, городской поверхностью и визуальной идентичностью. Работы реконструируют визуальный язык публичного пространства на деревянной панели, сопоставляя непосредственное и личное действие маркировки граффити с историческим пониманием жеста в живописи. Поверхности, создаваемые мной акриловыми красками на деревянных панелях, рассматриваются не как фон для единственного изображения, а как многослойные и непрерывно трансформирующиеся палимпсесты. Наложение различных цветов друг на друга, их взаимное перекрытие, проявление и частичное стирание вызывают в памяти визуальную память городских стен, многократно окрашенных, истёртых и переписанных с течением времени. Таким образом, поверхность перестаёт быть пассивным основанием картины и становится активным пространством, несущим собственное прошлое, на которое наносятся новые знаки. Акриловый маркер-тег, используемый мной на этой поверхности, выводит линию за пределы простого контура. Очерчивая границы фигур, я следую непрерывности и ритму действия тегирования, по возможности не отрывая руки. Я не «рисую» заранее определённые фигуры в традиционном смысле; я устанавливаю прямую связь между движением руки и возникновением фигуры. Поэтому линия прежде всего является телесным следом, жестом и записью действия, а не средством изображения. Этот подход вступает в диалог с историческим наследием: с пониманием жеста Джексона Поллока, превращавшего живописную поверхность в пространство телесного движения, и с языком знаков, письма, фигур и непосредственного рисунка Жана-Мишеля Баскиа, уходящим корнями в уличное искусство. Однако цель здесь — не воспроизвести визуальный язык этих художников, а переосмыслить общие действенные корни абстрактно-экспрессионистского жеста и граффити-тега в рамках современной фигуративной системы. По мере повторения линии фигуры множатся. Лица, тела и органические формы, возникающие рядом, одна над другой и проникая друг в друга, никогда не бывают точными копиями друг друга. Родственные фигуры, производные друг от друга, ведут себя как вариации и визуальные мутации. Единичная фигура постепенно утрачивает своё значение; её место занимает коллективное тело, анонимная толпа или организм, умножающийся внутри себя. Особенно сближение форм, напоминающих человека и животное, делает ещё более размытыми фиксированные и чёткие границы идентичности. Здесь трансформируется и «подписной» характер граффити. Тег обычно является действием, посредством которого художник делает себя видимым в публичном пространстве, говорит «я был здесь». В моей практике этот личный знак, повторяясь, множится, превращается в границу фигуры и в конечном счёте начинает растворять индивидуальную идентичность в анонимной визуальной толпе. Подпись превращается из идентичности в узор; из узора — в тело; из тела — снова в знак. Цветное и беспаттерновое пространство, оставляемое мной по краям композиций, создаёт второй контекст этой трансформации. Функционируя как своеобразное паспарту, это пространство намекает на фрагмент стены, вырванный с улицы, или на повторное обрамление публичной поверхности в галерее. Таким образом, работа располагается на границе между публичным пространством и институциональным пространством искусства, между свободным знаком и обрамлённым художественным объектом. Abstract Graffiti в этом смысле выходит за рамки серии, переносящей эстетику граффити в живопись. Работы исследуют то, как жест производит идентичность, как повторение трансформирует индивидуальность и как знаки, оставленные на поверхности, превращаются в визуальную память. В итоге возникающие фигуры не являются ни просто портретами, ни просто узорами. Они — визуальные организмы, образованные наложением тела, знака, памяти и движения. Живопись здесь превращается не столько в изображение образа, сколько в запись непрерывного процесса становления, происходящего на поверхности.

• Тип изображения: Акрил
• Год: 2025
• Стиль: Абстрактный
• Тема: Фигура
• Поверхность: Деревянная панель
• Размеры: Ширина: 70 × Высота: 100 × Глубина: 0.4
• Ориентация: Вертикальный/Портрет
• Рамка: Безрамный
• Цветовая палитра: Многоцветный
• Технический: Техника кисти
• Последний этаж: Лакированный
• Подпись: Подписанный
• Статус: Превосходно
• Оригинальность: Оригинал
• Издание: Номер издания: 17
• Сертификат: Сертификат подлинности, Сертификат художника