Hilal Kahveci

В центре моей практики — состояние размышления о временности и трансформации. В работах, создаваемых с помощью масляных красок и угольного карандаша, я представляю образы, несущие духовные смыслы, сочетая реалистичный язык с воображаемыми элементами. Моя серия с черепами и бабочками исследует контраст между краткостью жизни и тяжестью смерти. Эти работы напоминают: жизнь, столь же короткая, как жизнь бабочки, несёт в себе столь же тяжёлую истину, как череп. Однако это напоминание — не траур, а пробуждение. Я хочу сделать видимой красоту, скрытую в истине непостоянства всего сущего. В своих произведениях я стремлюсь использовать свет, сияющий во тьме, и драматические тени. Питаясь от театральной атмосферы барочной живописи, манеры светопередачи Караваджо и психологической глубины Рембрандта, эти работы объединяют минималистичный подход с эмоциональной насыщенностью. В серии автопортретов, где доминирует ультрамариновый синий, я хочу обратить внимание на глубину, скрытую за взглядом; зритель сам выбирает, какое чувство он увидит на холсте. Масляные краски дают мне ощущение свободы — я работаю интуитивным потоком, думая мазками кисти. Начиная произведения с фотографий, я всегда добавляю элементы из своего воображения, переосмысляю реальность через собственное духовное прочтение и приглашаю зрителя присоединиться к этому процессу поиска.

Хилал Кахведжи родилась в 1999 году. Художественное образование, начатое в лицее изящных искусств Ризе, она завершила, получив степень бакалавра на факультете преподавания живописи Университета Гази, а затем степень магистра в области графического дизайна. В настоящее время она живёт в Стамбуле и управляет собственной художественной мастерской. Художественная практика Кахведжи формируется с помощью техник масляной живописи и карандашного рисунка. Её работы развиваются вокруг духовных тем, в которых реалистичные образы сочетаются с фантастическими элементами. Наиболее известная работа художницы — серия, исследующая контраст образов черепа и бабочки. В этой серии, размышляя о мимолётности жизни и красоте, которую несёт в себе эта мимолётность, она отсылает к барочной эстетике с помощью драматической игры света и тени. В серии автопортретов, где преобладают тона ультрамаринового синего, художница сосредотачивается на глубоком смысле, отражённом во взглядах. В 2024 году Кахведжи около года проработала учителем в частном учебном заведении, а сейчас ведёт частные уроки в собственной художественной мастерской в Юскюдаре и организует воркшопы для различных возрастных групп. Её педагогическая деятельность продолжает оставаться неотъемлемой частью художественной практики.