الظلال

ABSTRACT GRAFFITI هذه الأعمال الفيغوراتية التي أسميها Abstract Graffiti هي ممارسة تشكيلية تستكشف العلاقة بين الإيماءة والجسد والتكرار والسطح الحضري والهوية البصرية. تضع هذه الأعمال فعل الوسم المباشر والشخصي للغرافيتي في مواجهة مع مفهوم الإيماءة التاريخي في الرسم، لتُعيد بناء لغة بصرية تنتمي إلى الفضاء العام على ألواح خشبية. الأسطح التي أنشئها بالأكريليك على ألواح خشبية لا تُعامَل بوصفها خلفية لصورة واحدة، بل بوصفها بالمبست متعددة الطبقات ودائمة التحول. تراكب الألوان المختلفة وتغطيتها بعضها لبعض، وإبراز بعضها وحجب بعضها الآخر جزئياً؛ كل ذلك يستحضر الذاكرة البصرية لجدران حضرية طُليت مرات عدة عبر الزمن وتآكلت وأُعيد الكتابة عليها. وهكذا يتحول السطح من كونه أرضية سلبية للوحة، ليصبح مساحة فاعلة تحمل ماضيها الخاص وتُضاف إليها إشارات جديدة. أما قلم التاغ الأكريليكي الذي أستخدمه على هذا السطح، فيُخرج الخط من كونه مجرد كونتور. إذ أتتبع أثناء رسم حدود الأشكال استمرارية إيقاع فعل التاغ وإيقاعه، رافعاً يدي بأقل قدر ممكن. لا أرسم الأشكال المحددة مسبقاً بالمعنى التقليدي؛ بل أُقيم علاقة مباشرة بين حركة اليد وظهور الشكل. لهذا السبب، يكون الخط قبل أن يكون أداة تمثيل، أثراً جسدياً وتسجيلاً للإيماءة والفعل. يُقيم هذا النهج حواراً مع مفهوم الإيماءة لدى Jackson Pollock الذي حوّل سطح اللوحة إلى فضاء للحركة الجسدية، ومع الإرث التاريخي للغة Jean-Michel Basquiat المستمدة من الشارع في الإشارة والكتابة والشكل والرسم المباشر. غير أن الهدف هنا ليس إعادة إنتاج اللغة البصرية لهؤلاء الفنانين، بل إعادة التفكير في الجذور الفعلية المشتركة للإيماءة التعبيرية التجريدية وتاغ الغرافيتي ضمن نظام فيغوراتي معاصر. مع تكرار الخط، تتكاثر الأشكال. الوجوه والأجساد والأشكال العضوية التي تظهر جنباً إلى جنب وفوق بعضها ومتداخلة فيما بينها، لا تكون أبداً متطابقة تماماً. فهي أشكال مترابطة تنبثق بعضها من بعض، تتصرف كأنها تنويعات وطفرات بصرية. يفقد الشكل المفرد أهميته تدريجياً، ليحل محله جسد جماعي، أو حشد مجهول الهوية، أو كائن يتكاثر من داخله. واقتراب الأشكال المستحضِرة للإنسان والحيوان من بعضها يجعل الحدود الثابتة والمحددة للهوية أكثر ضبابية. وهنا تتحول أيضاً صفة "التوقيع" في الغرافيتي. فالتاغ في العادة هو فعل يجعل الفنان نفسه مرئياً في الفضاء العام، فعل قول "كنت هنا". أما في ممارستي، فهذه الإشارة الشخصية مع تكررها تتكاثر وتتحول إلى حدود الشكل، ثم تبدأ في إذابة الهوية الفردية داخل حشد بصري مجهول. يتحول التوقيع من هوية إلى نمط، ومن نمط إلى جسد، ومن جسد إلى إشارة مرة أخرى. أما المساحة الملونة غير المنقوشة التي أتركها حول التكوينات، فتُشكّل سياقاً ثانياً لهذا التحول. هذه المساحة التي تعمل كنوع من الباسبارتو، تُوحي بقطعة جدار انتُزعت من الشارع أو بإعادة تأطير سطح عام داخل غاليري. وهكذا يتموضع العمل على الحد الفاصل بين الفضاء العام وفضاء الفن المؤسسي، وبين الإشارة الحرة وموضوع الفن المُؤطَّر. إن Abstract Graffiti بهذا المعنى يتجاوز كونه سلسلة أعمال تنقل جماليات الغرافيتي إلى الرسم. فالأعمال تستكشف كيف تُنتج الإيماءة هوية، وكيف يُحوّل التكرار الفردانية، وكيف تتحول الإشارات المتروكة على سطح ما إلى ذاكرة بصرية. الأشكال التي تظهر في النهاية ليست بورتريهات فحسب ولا مجرد أنماط. إنها كائنات بصرية تتشكل من تراكب الجسد والإشارة والذاكرة والحركة. يتحول الرسم هنا من تمثيل صورة إلى تسجيل لعملية كون مستمرة تتجلى على سطح ما.

• نوع الصورة: أكريليك
• سنة: 2026
• أسلوب: مجرد
• الموضوع: شكل
• سطح: لوحة خشبية
• الأبعاد: العرض: 70 × الارتفاع: 100 × العمق: 0.4
• التوجه: عمودي/بورتريه
• إطار: بدون إطار
• لوحة الألوان: متعدد الألوان
• تقني: تقنية الفرشاة
• الطابق الأخير: مطلي بالورنيش
• توقيع: موقع
• الحالة: ممتاز
• الأصالة: أصلي
• طبعة: رقم الإصدار: 14
• شهادة: شهادة الأصالة, شهادة الفنان