Marcia Marcus və Güzgünün Geri Verdigi Gecikmiş Həqiqət

Nyu Yorkda demək olar ki, bir əsr yaşamış bir sənətçinin ölümünə qədər bu qədər az insan tərəfindən tanınmış olması mümkünmü? Marcia Marcusun hekayəsi tam olaraq bu sualla başlayır.

Abstraksiyaların qəhrəman olduğu, jestin fiquru boğduğu, kişi miflərinin sənət tarixini əhatə etdiyi bir dövrdə Marcus inadla üzlərə baxdı. Başqalarının üzlərinə. Və daha da əhəmiyyətlisi, öz üzünə. Amma bu baxış nə bir narsizm, nə də romantik bir içəriyə dönüş olaraq oxuna bilər. Marcusun güzgüləri gözəlliyi təsdiq etmək üçün deyil; şəxsiyyətin çatladığı yerləri göstərmək üçün var idi.

1950-ci və 60-cı illərdə Nyu York sənət səhnəsində fəal idi: Whitneydə sərgiləndi, Cedar Tavernda tək başına oturdu, Provincetown işığını rəsmlərinə daşıdı. Alice Neel və Sylvia Sleigh ilə eyni dövrdə, eyni cəsarətlə fiquratif rəsm etdi. Amma tarix kitabları başqa adları yazdı. Marcus fiquratif rəsmin "zamansız" qaldığı bir dövrdə, bilərəkdən zamansız olmağı seçmişdi.

Onun avtoportretləri bir "mən" nəqli deyil; əksinə, qadın olmanın səhnələşdirilə biləcəyini açığa çıxaran səssiz performanslardır. Afina olur, Meduza olur, rəssam olur, ana olur — amma heç birində tam olaraq yerləşmir. Çünki Marcusun maraqlandığı şey rolun özüdür: necə geyindiyi, necə daşındığı və necə çözüldüyü.

Fotoqrafı bir referans deyil, bir səth olaraq istifadə etməsi; görüntünün düzlüyünü vurğulaması; teatral amma soyuq kompozisiyaları... Bütün bunlar bu gün Cindy Sherman üzərindən oxuduğumuz çox məsələnin çox daha erkən bir tarixidir. Ancaq Marcus bunu şüarlarla deyil, inadla rəsm etməklə etdi.

Analik onun üçün bir kəsilmə deyil, genişlənmə sahəsi idi. Uşaqlarının doğulduğu günlərdə belə rəsm etdi. Studiyası ilə həyatı arasında iyerarxiya qurmadı. Sənət onun üçün "vaxt tapdıqca edilən" bir şey deyildi; zamanın özü idi.

Və sonra uzun bir sükut gəldi.

Fiqurasiya gözü düşdü. Bazar başqa bir dilə keçdi. Marcus çalışmağı davam etdirdi amma baxılmadı. Ta ki illər sonra bir məsləhətçinin Miamidə təsadüfən gördüyü bir tabloya qədər.

Bu gün Lévy Gorvy Dayanda açılan sərgi yalnız bir geri qayıdış deyil; gecikmiş bir tarix düzəltməsi. Marcus artıq Alice Neel və Sylvia Sleigh ilə yan-yana oxunur. Bərabər bir cümlədə. Nəhayət. Amma sərginin qəlbində tək bir rəsm var — və onu ən sona saxlamaq lazımdır.

1973 tarixli, səkkiz metri aşan Güzgü Görüntüsü (Avtoportret).

Qədim bir xarabənin içində, günəş işığı ilə yuyulmuş bir məkan. Şəffaf paltar geymiş Marcus, nəhəng tuvalin yanında qızıl çərçivəli bir güzgünü yenidən yerləşdirir. Baxışları bizə tərəf. Soyuq, şüurlu, narahat edici dərəcədə aydın.

Bu rəsmdə Marcus nə tanrıça, nə ana, nə də rəssam rolunda.

Bu dəfə yalnız baxan və baxılan arasındakı məsafəni göstərir.

Güzgü artıq bir səth deyil; bir suç ortağı.

Və sual artıq qaçılmazdır:

Bir sənətçi özünə baxdıqda əslində kimi ifşa edir?

Marcia Marcusun gec gələn görünürlüyü yalnız bir sənətçinin deyil; sənət tarixinin də güzgüyə baxma anıdır. Və bu baxış asan deyil.