Merve Gürlek

Meine Verbindung zur Natur wurde zur grundlegenden Inspirationsquelle meiner Produktionen seit dem Moment, als ich als Kind zum ersten Mal einen Stift in die Hand nahm. Ich wuchs in den Wäldern und im kleinen Garten unseres Hauses auf; meine Bewunderung für die Natur, das wilde Leben und die Tiere schlug hier Wurzeln. Mit der Zeit verschmolz dieses Interesse mit meiner Neugier für Wildtierbiologie und Mythologie und verwandelte sich in meinen Werken in eine kraftvolle Erzählsprache. In meinen Arbeiten sind Tierfiguren nicht nur visuelle Repräsentationen; sie sind symbolische Wesen, die die sichtbaren und unsichtbaren Grenzen hinterfragen, die wir zwischen Mensch und Tier ziehen. Diese von Wissenschaft, Mythologie und Glaubenssystemen geprägten Grenzen werden in meinen Werken neu durchdacht, stellenweise verwischt und konfrontieren den Betrachter mit dieser Realität: Auch wir sind Lebewesen, die Teil dieser zerbrechlichen Welt sind. Dank meiner vielschichtigen und aus verschiedenen Blickwinkeln sich verändernden originellen Technik transformieren sich Licht, Farbe und Form auf der Oberfläche kontinuierlich; das Werk hört auf, ein statisches Bild zu sein und wird zu einer lebendigen visuellen Erfahrung. Dieser Ansatz überträgt die dynamische Struktur der Natur und die Kontinuität der Existenz in eine visuelle Sprache. Meine Produktionen gestalten sich um die Themen Natur, Instinkt, Intuition, Transformation und universelles Gleichgewicht, allen voran die aus über 200 Stücken bestehende "Vogel-Serie".

Merve Gürlek ist Absolventin der Abteilung für Industriedesign der Fakultät für Schöne Künste der Marmara Universität. In ihrer künstlerischen Produktion vereint sie die Designdisziplin mit intuitivem Ausdruck. Ihre Kunstpraxis hat sich um Naturbeobachtungen, Wildtierbiologie, Mythologie und Symbolismus entwickelt. Ihre Arbeiten, die Tierfiguren in den Mittelpunkt stellen, verbinden zeitgenössische Kunstsprache mit konzeptioneller Tiefe. Ihre charakteristische geschichtete Maltechnik und der sich aus verschiedenen Blickwinkeln verändernde Wahrnehmungseffekt sind die unverwechselbaren Merkmale ihrer Werke. Diese Technik schafft eine dynamische und lebendige Beziehung zwischen Betrachter und Werk. Die aus über 200 Werken bestehende Vogelserie ist einer der umfassendsten und sammlungswertigen Produktionsbereiche der Künstlerin. Derzeit setzt sie ihre Arbeit an ihrer neuen Serie namens METANOIA und ihren Werken in ihrem Atelier fort.

> In Paris durchgeführten internationalen Kunstveranstaltungen wurden seine Werke ausgestellt. > Er nahm an verschiedenen Gruppen- und Kunstorganisationen im In- und Ausland teil. > Die Arbeiten, die er im Rahmen der Vogelserie produzierte, werden von Sammlern und Kunstliebhabern mit Interesse verfolgt.