Hingabe

Teslimiyet (Hingabe) ist ein tiefgründiges Werk im Format 30,5×40,5 cm, das in Mischtechnik und Acryl im Hochformat ausgeführt wurde und sowohl Konflikt als auch Loslassen gleichzeitig in sich trägt. Der Titel ist vielschichtig. Teslimiyet bedeutet keine Niederlage — oder zumindest nicht nur Niederlage. In der sufischen Tradition ist die Hingabe der höchste Bewusstseinszustand: das Loslassen des Egos, das Aufgeben der Kontrolle und der Mut, Teil eines größeren Flusses zu werden. Dieses Werk trägt genau diese doppelte Natur der Hingabe in sich: Es präsentiert auf ein und derselben Oberfläche sowohl die Spuren des Kampfes als auch die Freiheit des Loslassens. Die feurigen orangen und roten Massen am linken Rand repräsentieren die Energie des Widerstands, das Noch-nicht-Aufgegebene. Diese Formen sind schwer, verwurzelt und beharrlich — sie erzählen davon, wie schwer es ist loszulassen, wie tief der Instinkt des Festhaltens verwurzelt ist. Die dunkle Tiefe des Bordeauxrot und Rot auf der rechten Seite ist der Bereich, in dem der Konflikt am intensivsten erlebt wird; der innere Kampf zwischen diesen beiden starken Farbpolen bildet die Vorstufe der Hingabe. Die turkisfarbenen, grünen und blauen Bereiche, die in der Mitte und oben erscheinen, sind die Hingabe selbst. Diese kühlen, hellen Farben symbolisieren eine Entspannung, ein Aufatmen, jenen Moment, in dem die Spannung beginnt nachzulassen. Besonders der Bereich im oberen Teil, wo das Blau auf das Dunkelblau trifft, wirkt wie eine Öffnung im Himmel — jener weite und freie Raum, der sichtbar wird, sobald der Widerstand losgelassen wird. Rosa und helles Beige tragen die sensible, verletzliche und mutige Dimension dieses Übergangs; sich zu ergeben ist nicht immer eine Schwäche, manchmal ist es der größte Mut. Die feinen Linien — weiß, blau, rot — die sich frei durch die gesamte Komposition erstrecken, erzählen von den Schwingungen der Hingabe im Verlauf des Prozesses. Diese Linien sind weder völlig frei noch völlig gebunden; sie schwingen genau in der Mitte, genau im Übergang, genau an dieser Schwelle. Die Halftone-Texturbereiche hingegen verorten diese persönliche und spirituelle Erfahrung in einem weiteren Kontext — die Abrechnung damit, sich gesellschaftlichem Druck, Erwartungen und Normen zu ergeben oder auch nicht. Der untere Bereich in Beige und hellem Rosa ist der Ort, an dem all diese Spannungen sich beruhigen und zur Ruhe kommen. Hier befindet sich die Stille, die nach der Hingabe eintritt — noch immer farbenfroh, noch immer lebendig, aber ein Bereich, der nicht mehr kämpft. Wenn Teslimiyet zusammen mit Tekamül (Entfaltung) betrachtet wird, bildet es den tiefsten konzeptuellen Dialog dieser Serie. Während Tekamül von der Aufwärtsbewegung, dem Wachstum und der Transformation erzählt, erinnert Teslimiyet an deren notwendige Schwelle, nämlich daran, dass man zunächst lernen muss loszulassen, um wachsen zu können. Das Werk flüstert dem Betrachter zu: Die größte Kraft liegt manchmal darin, die Kontrolle loszulassen.

• Bildtyp: Acryl
• Jahr: 2022
• Stil: Abstrakter Expressionismus
• Betreff: Abstrakt
• Oberfläche: Leinwand
• Abmessungen: Breite: 30.5 × Höhe: 40.5
• Ausrichtung: Hochformat/Portrait
• Rahmen: Rahmenlos
• Farbpalette: Sehr Farbenfroh
• Technisch: Bürstentechnik, Spatel/Messer, Impasto, Montage
• Dachgeschoss: Lackiert
• Unterschrift: Unterzeichnet
• Status: Perfekt
• Originalität: Original
• Ausgabe:
• Zertifikat: Echtheitszertifikat